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lunes, 7 de julio de 2014

Spermula





Director: Charles Matton

Año: 1976

País: Francia

Guión: Charles Matton



Reparto:
Dayle Haddon   ...  Spermula
Udo Kier  ...  Werner
François Dunoyer   ...  Tristan
Jocelyne Boisseau   ...  Cascade
Ginette Leclerc   ...  Gromana
Isabelle Mercanton   ...  Blanche
Georges Géret   ...  Grop

Radiah Frye   ...  Ruth
Angela McDonald   ...  Gilda

Suzannah Djian   ...  Diamant
Myriam Mézières   ...  Bonne
Karin Petersen   ...  Sala

Valérie Bonnier   ...  Liberte
Sylvie Matton   ...  Sylvie (as Sylvie Meyer)
Diana Chase   ...  Diana 


Comentarios
Para empezar parece ser que las Spermulitis son criaturas de humo y niebla que buscan desesperadamente un nuevo hogar. La reina aparece como una invisible voz que pide a los más sabios de su pueblo que asuman la forma dominante del planeta que quieren invadir, y por supuesto, la especie más fuerte es la mujer. Así que el plan Spermula consistirá en tomar la forma de hermosas mujeres para seducir a los hombres y poder drenar sus fluidos reproductivos. Para tal ignominioso fin utilizarán un ‘alien-super-fellatio’ que por pudor no podemos describir, sólo escribir brevemente, porque quizás la historia no es así ¿???

Para los espectadores Spermula es la fórmula de esperma como una  ‘French Seventies Sex Film’ de argumento  tortuoso en el farragoso desarrollo de una historia con caminos incomprendidos que nos deja perdidos. Empieza hablando de una sociedad secreta 1932… y después aparece una nave espacial ¿???.

De profundos estudios de ‘arqueología digital’ al fin encontramos la explicación a semejante despropósito a propósito de Henry. El caso es que al principio la historia consistía, y así se explica en los créditos iniciales de la película, en una sociedad secreta que en los años 30 fundaron unos ricos y excéntricos libertinos que se hicieron famosos porque rechazaron toda idea del amor y consideraron el arte como una creación maligna de la sociedad, mientras afirmaban que habían encontrado el ‘ÉxtaSiSi del Ser’ a través de la total liberación  de los sentidos.

Después de un congreso en N.Y., Septiembre de 1937, todos los miembros de la secta desaparecieron y nunca más se tuvo noticias de ellos, hasta que un periodista dijo haberlos encontrado en un lugar inexplorado de Sudamérica, pero el periodista también desapareció.

‘Esta película es la historia de algunas de sus hijas...’ dicen en la introducción, y la continuación sería la vuelta a una mansión (http://en.wikipedia.org/wiki/Boleskine_House)  de un grupo de hermosas mujeres en Rolls-Royce que buscan a los hombres para extraerles su semen de forma artística, y el sin creer en el amor llega al final en una orgía.

Esta sería la primera versión, pero los productores encontraron soso el argumento y pensaron en una segunda versión, que con guapas mujeres en Francia la película Barbarella (1968) fue un furor uterino de ánimo, o sea que le faltaba unos toques de ciencia ficción, una nave espacial entre brumas y una voz en off que fuera la reina del planeta Spermula. Entonces el argumento queda así:

Sinopsis

‘El planeta Spermula se enfrenta a la destrucción y sus habitantes idean el plan Spermula para reubicarse la Tierra. Para ello, los Spermulitis se transforman en mujeres hermosas y por medio del sexo oral (sin palabras) aspiran el semen de todos los hombres, y así todos los hombres se convertirán en perezosos por agotamiento sexual e incapaces de procrear.

Uno de los Spermulitis no se transformó como estaba previsto, y en lugar de una mujer hermosa se convirtió en un hombre, pero su pene es sólo un centímetro de largo.

Los spermulitis son cínicos, odian el sexo como amor repugnante, pero algunos empiezan a disfrutar de todo ello hasta la escena de la orgía final.’

Al final lo que podemos ver es la yuxtaposición de las dos versiones que mantiene la explicación inicial y sale con el platillo volante y la voz en off. Por eso hay muchos detalles inconexos, seguramente debido a los cambios en la historia que no se pueden llegar a resolver de forma eficaz, como por ejemplo decir que una Spermuliti se convierte en hombre para justificar no sabemos qué.

Cuál es la versión: ¿Una secta secreta que vuelve o unas alienígenas que quieren conquistar la tierra? Al final nos encontramos con un fondo de pasiones con referentes artísticos y  simbólicos, que si somos capaces de descubrir y entender, nos darán el Poder.

Las Spermulitis utilizan el poder del sexo para atravesar  las dimensiones, frente al espejo: ‘Mi rostro será un objeto eterno, un paisaje… sígueme al otro lado’. También una vidente responde a la llamada de las Spermulas y les abre la puerta a nuestra dimensión. Mientras en el club del pueblo los freaks, explotando el poder de los ‘freaks’ (literalmente monstruos de la naturaleza) para la magia, surgen a lo largo de forma inconexa como presencia extraña junto al muñeco Michelin (talismán daliniano que podemos encontrar en Port Lligat) el enano y la mulata en congreso sexual. Mientras el latente incesto marca otro punto de tensión de las fuerzas ciegas hasta la culminación del film.

Capturar el espíritu vital mediante una felación e ingestión del bindu (léase semen) no deja de ser brillante como hechizo que sin yoga o tocando los goyas las brujas han de utilizar. La conquista de la Tierra por los extraterrestres que dejando secos a los hombres capturan sus cuerpos no se escapa ni del mejor Wells y su ‘guerra de los mundos’.

Spermula es un softcore de ciencia ficción con horror francesa,  de 1976 a cargo (cargada por) Charles Matton, también conocido por Gabriel Pasqualini (1931- 2008). Pero resulta que el tal Matton fue un polifacético artista pintor y escultor que hasta fotografía y  llegó a director de cine, lo que explica el ‘environment’ surrealista de la película, y sus esculturas-cajas que asumen críticas como la siguiente:

‘Aún así no creo que sea posible disociar su trabajo en la escultura miniaturista con la de director de cine y la implícita voluntad de jugar y construir apariencias y ficciones. Con la magia de la luz, Matton recrea no ya el espacio sino la emoción que éste nos debe suscitar. En 1822 Daguerre triunfaba con el Diorama precisamente por esa capacidad de crear la ilusión de la realidad, las cajas-esculturas de Charles Matton recuperan esa primigenia e inocente emoción que provoca el conseguir reproducir un espacio, un objeto a través de la imagen y el volumen, y a fin de cuentas, en materia de arte ¿no es así como empezó todo?’





Ahora empiezo a entender porque esta pieza tropieza con mi perdido interés. Hacía tiempo que no escribía. Encontrar una película de alta densidad erótica que pervierta los sentidos surrealistas en amenazas de ciencia-ficción no es tarea fácil en este mundo de dios. Nos encontramos ante un celuloide gastado que deforma la oscuridad de sus imágenes hasta  impregnar nuestros sentidos de un decisivo misterio que nos impulsa a seguir viendo  muy a su pesar.

Está claro que el objetivo principal del director era pintar y modelar emociones, tomando el semen como pigmento para su composición y las felaciones de un Pollock (¡!!) en mano  que con su expresionismo abstracto nos hace un ‘dripping’ (Aaahhggg… ) para dejarnos extasiados (manchados?).

La actriz principal espectacular al final se enamora del pintor que besa los culos en sus pinturas, mientras el jardinero seduce la novia y el enano dispara. Mientras la mujer del alcalde en una orgía aparece él y lo invita, que no es un tequila, es un ‘te-quielo’ y así entre sombras monótonas que no entiendes, porque más que tratar de seguir una historia lo que tenéis que hacer es sentir el fluir del sexo y el espacio.

No os la perdáis, la podéis ver en el siguiente enlace de Youtube, o en descarga directa desde el Pato….aparato? Me voy a investigar lo de la secta porque a veces lo bueno… Sale bien!!!

Enlace Youtube… confirmar edad



FOTOS









lunes, 3 de febrero de 2014

Nymphomaniac



Director: Lars von Trier
Año: 2013
País: Dinamarca

Guión: Lars von Trier
Duración: 1ª parte 117 minutos, 2ª parte 123 minutos y los extras 50 minutos que habrá que esperar.

Reparto Principal
Charlotte Gainsbourg   ...  Joe
Stellan Skarsgård   …….  Seligman
Stacy Martin   ………….  Young Joe
Shia LaBeouf   ..............  Jerôme
Christian Slater   ...........  Padre 

Sinopsis

Las película se estructura en 8 capítulos, y no está de más visitar la página web de esta creación (http://www.nymphomaniacthemovie.com/ ) , porque el márquetin es parte de la conmoción, una presentación llena de teasers  que golpean la lívido por las elipsis del contexto que nos envuelve en una elipse cuyo foco es el clítoris.

Comentarios

Vamos por partes, porque la película es larga, larga y larga como un día sin pan… quizás mejor decir un día sin salsa picante que poner a los ‘m’achos con queso, ya que de las Cinco horas con ‘Mario’ von Trier nos quitaron los 50 minutos más porno que las Sombras de Grey!!!!!

Claro de Luna que en el mainstream del cine actual no se podía pasar una escena (o más) de actores porno ante un público ardiente batiendo palmas, pero lo que han dejado es la parte teórica filosófica  con Descartes de escenas que castigan las paciencias del espectador.
Hasta los cojines del cine se rebelaron a la fría noche invernal cuando un viejo solterón llamado Seligman (que significa no sé qué… vean la peli) se encuentra en un callejón con salida  a la joven Joe malherida bajo la lluvia (y cantando que la viera, porque era un laberinto de Creta y el individuo venía de comprar la leche).

Se trata de Joe, una mujer de 50 años que se declara Ninfómana (claro… ahora entiendo el título de la película) y casi inconsciente se declara ‘mala persona’ porque está convencida que su ninfomanía ha hecho daño a alguien.

Seligman es un pensador, filósofo no declarado, que asumiendo su falta de sexualidad ve en aquella mujer su antónimo, y se anima en busca de sinónimos para justificar el furor uterino de la invitada. Porque Joe dice ser ninfómana  debido a su intenso deseo por el sexo que experimenta  desde su adolescencia y primeros auxilios con su amiga. Toda una vida en busca del placer, una vida llena de conflictos y turbias relaciones que ha llegado el momento de exponer encima la mesa, aunque más cómodo en la cama, que es donde pasa toda la película la protagonista tomando un caldo, dos tazas.

Tenemos pues a dos personas, una con ganas de hablar y la otra de escuchar y aprovechar para sacar a relucir todos sus conocimientos a lo largo y ancho de los miles de libros que ha leído. Porque la película se puede ver como un ‘cajón de sastre’ donde Sartre pudiera exponer su existencialismo furioso en busca del significado de la vida.

Entonces empieza la historia organizada en 8 capítulos, porque ‘888…888…888’ es el prefijo internacional de las líneas calientes.  Y en el primero hablan de la pesca del salmón, que como suponen es figurado que en el teaser ja se ve el culito rojo de la joven Joe atrayendo los moscones a su tesoro húmedo en los mingitorios  de un tren????

Pasa palabra, mejor hablamos de la parte donde Lars von Trier parte la pantalla en tres escenas siguiendo las pautas mostradas por Dalí en sus pinturas estereoscópicas, de forma que en cada ventana se alternan escenas de sexo con tres hombres diferentes en congruencia con las polifonías de Bach.

Salvador Dalí se refiere a sus pinturas estereoscópicas como la Santísima Trinidad, siendo el ojo derecho el Padre, el izquierdo el Hijo y el cerebro que fusiona el Espíritu Santo. En nuestra película se bombardea simultáneamente nuestro ‘Espíritu Santo’, mezclando el placer del polvo en diferentes proporciones con la violencia del polvo, …..  en un acto de amor ????
Porque sólo faltaba asociar los números de Fibonacci de la suma  ‘3 + 5’ (otra vez 888…) con el acto pornográfico que marcará la manía (por delante y por detrás) de la ninfa , y así con mil anécdotas que desgranan con gracia los segundos de la película mientras me subo por las paredes exclamando: ‘Eres (o Eros) un Genio !!!!?

Debe de serlo, porque la película inevitablemente es un ‘Trier’ con denominación de origen, con su fotografía y ‘nod’ de cámara buscando la realidad y sus melancolías. Toda una experiencia que sin duda se completará con la edición en DVD de lujo de la versión uncut y sus 50 minutos de carne y muy señor mío. Porque ya se avisa en la presentación del cine que se hace sin la participación del director, que seguro que cobra, pero como padre del engendro no acepta las malformaciones a que dieran lugar los cortes explícitos.

Tomen nota de los actores, Charlotte que repite más allá del anticristo y apenas desnuda (cut???) despacha su lujuria desde un envoltorio francamente marchito que no envilece los pensamientos del espectador, al contrario, más pena que gloria, pero una gran actriz a pesar de los moratones.

Stellan puede pasar desapercibido, salvo por la última escena que no describiré evitando spoilers  y volviendo a decir ‘que la vean’, porque al final no puedes evitar reconocer que has experimentado toda una friki experiencia de arroz con leche y ‘ya lo decía yo’ esto no puede acabar así.

Será que el tema está entre la Ninfa y la Manía, como la María, es una galleta dulce de huevos rotos. Y que Lars von Trier los tiene bien puestos, y agarrados los machos se atreve con un tema tabú que seduce la mirada masculina, quizás porque la creación hizo al hombre ávido y a la mujer decente, aunque consciente  de que aquí nadie es inocente.


NOTA:
Y recuerdo, por fin, que por ser uno de los temas preferidos de Jess Franco, la ninfomanía o furor uterino ya fue tratado en este bloc analizando varias películas que trataban sobre el tema, y curiosamente como la película, se revisó en dos partes:

Parte 2: ‘Diario íntimo de una ninfómana’ (http://horroerotica.blogspot.com.es/2011/11/diario-intimo-de-una-ninfomana.html

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sábado, 16 de marzo de 2013

Las Perversiones de los condenados


 
 
La Serie ‘Maestros del Ardor’ reúne a los mejores directores de cine pornográfico. Desde distintas perspectivas cada uno de ellos aporta una característica peculiar que se le reconoce como sello distintivo. Las obras presentadas piden ser revisadas a gritos, entre gemidos, más allá del bien y el mal.
 
 
Director:  Frank Thring
Año: 2001
País: España
 
Argumento:  Barbara Brown
Género: Cine de Adultos
Serie : Pirate Video Deluxe nº 12
Productora: Private
 

Reparto

Anastasia Blue
Harmony Grant
Amber Michaels
Alexandra Nice
Frank Thring
Comentarios

A veces me pregunto porque siento un dolor ineludible en el fondo de mi corazón cuando trato temas de contenido demoníaco que acaban en pornográficos. Sin duda la exposición a tumba abierta de los bajos instintos favorece la resurrección de los muertos y la esperanza de vidas futuras más allá de Orión.

Esta película nos permite presentar al primer gran director del género del Ardor. Frank Thring  nació en Inglaterra el 6 de Junio de 1950 bajo el signo de Géminis, por lo que no nos extraña su doble genialidad por delante y por detrás, tras la cámara. Su nombre se viste de apodos para trabajar en el cine para Adultos desde el año 1989 hasta nuestros días, desarrollando su carrera como director para Private , Hustler y H2 principalmente.

Pronto destacó por sus tendencias Fetichistas que combinaba adecuadamente con el sexo mainstream. En particular su serie ‘Pirate’ (1998-99) y ‘Pirate Deluxe’ (1999-2000) para Private resultan ser un rotundo éxito que consolida su carrera y lo convierten en director fetiche.

La Saga Pirate presenta un pack de 12 películas que cuentan 36 historias (3x1) de  unos 20 minutos, el tiempo estimado que necesita un hombre para excitarse y llegar al orgasmo. Historias de terror, de extraterrestres, de policías, de todo entre látex y tacones de aguja mientras hombres y mujeres copulan a ritmo de bolero. Doce Campanadas para despertar la libido del espectador con actrices guapetonas y tetonas que gustan de machos cabríos como  Frank Gun, John Walton, David Perry y el mismísimo Frank Thring.

Una de las  series más divertidas dirigidas y protagonizadas por Frank Thring fue ‘Mr. Beaver Checks In’ (2000-2003) para Hustler. En esta serie Frank encarna al Sr. Beaver, un viajante de comercio que viaja por todo el mundo y se ve envuelto en picantes y desmadradas aventuras con exuberantes y exóticas mujeres de los países que visita. La acción se desata cuando el mujeriego Mr. Beaver busca el placer en mujeres que no debe, en general casadas de buen ver y vino servido,  y de pronto son sorprendidos por el marido, por lo que siempre acaba escondido en el fondo de un armario desde donde debe observar el feliz copular de la pareja, sin perdón en su condición de mirón.

En 1990, a los cuarenta años, Frank Thring  toma la decisión de ponerse delante da la cámara para follar. Según confiesa como director sufría de calenturas, y no pudo aguantar más tanto despelote de chicas abiertas de piernas, largas y seductoras, con cinco chicas a la vez. Así que abrió sus carnes para el espectador mostrando en todo su esplendor  su manifiesto fetichismo, lamiendo botas y recibiendo mimosos azotes.

Su Fetichismo de largas piernas, su perversidad como actor y  una dirección escénica de cámara voyeur increíble que convierte al espectador  en un mirón extasiado, son la marca de clase de este Maestro del Ardor. Sus películas tienen un sabor especial que transita por la contemplación erótica de zapatos de tacón de aguja, pies desnudos y cuerpos en ajustadísimos vestidos de látex. Como espectadores nos sumamos a un desmadre sexual y visual donde las protagonistas se exhiben expresando su poder como  objetos sexuales.

Por todo ello la excitación sexual de sus películas se eleva a la enésima potencia cuando desarrolla la química precisa en explícitos planos de actos sexuales vestidos de látex, y sin dejar de ser una porno convencional, se reviste el conjunto con toques de humor grotesco que funden y confunden.

El título de la película, ‘Las Perversiones de los Condenados’, se corresponde con el título del libro que busca desesperadamente la protagonista del Plan. Se trata de un libro oscuro de contenido satanista que rivaliza con el mismísimo Necronomicón de H.P. Lovecraft en la lista de los libros condenados. Por momentos la película deviene una historia de adoración al diablo mediante el asesinato, la lujuria y el sacrificio sexual.

El pobre Frank, es un rico banquero que se enamora y se casa con la sirvienta que lo seduce de látex mientras late su corazón. Vestida para la lujuria esta mujer quiere más, y más y más de las perversiones de los condenados que se ilustran claramente con escenas de adoración al diablo mediante dobles penetraciones, anales y faciales, hasta acabar en una orgía propia de las sectas satánicas, ritual incluido.

El valor de Frank Thring de enfrentarse a la realidad de las sectas satánicas que brillan en la oscuridad de nuestra sociedad actual es comparable al de Kubrick con sus ‘Eyes wide shut’ (1999) . Aunque se niegue desde el abismo la muerte de Kubrick antes de estrenar su obra se pudiera considerar una advertencia de las fuerzas ocultas para aquellos que exponen sus ritos y ceremonias al gran público. Recordar también lo que le sucedió a Román Polanski por rodar ‘La semilla del Diablo’ en 1968.

De hecho al final de la película Frank es asesinado simulando un suicidio mediante colgamiento de cuerpo entero, una señal más de los misterios que esconde el film cuando la carta de ‘El Colgado’ resulta ser el arcano XII del Tarot de Crowley, y estamos hablando del vídeo nº 12 de la Serie Pirate Deluxe. ‘Cuélgate de la Vida y Goza sin avergonzarte’ dice el Colgado según Crowley, y nunca mejores imágenes ilustraron tan sagrado misterio.

Así que filmamos una película porno en lugar de rodar una película de terror sobre unos adoradores del diablo, más nos vale, y además tenemos la excusa perfecta para que el sexo sea el protagonista, mientras la Sacerdotisa alza el cáliz y la daga sagrada ante la virgen en sacrificio, y todos en pelotas esperan la señal convenida para copular con ardor y ver aparecer a Satanás entre la niebla.

Tampoco puedo quitarme de la cabeza la escena de la rubia teutona con uniforme nazi empalada en holocausto caníbal. Reminiscencias de las letras del poeta J.E. Cirlot, también experto en cábala, dedicadas a Rudolf Hess y la conexión de Hitler con S. Thule y las ciencias ocultas.

Elevo mi armadura negra,
mi cristalino traje terso,
mi cortada figura llameante,
reuniendo ruina’

 
De pronto todo encaja en la caja de sorpresas que es Frank Thring, que lo vemos cómo podríamos ver al mismísimo Aleister Crowley en su misa negra, ofreciendo su semen sagrado como potencial de vida y origen del Universo entero, bocas abiertas recibiendo el elixir de la Vida, labios lascivos que besan el oscuro cielo del Averno.

Y al fondo de la estancia vemos el retablo que esconde el Sagrario. Oh Cielos!!!! , Infiernos esta vez, no lo puedo creer y ‘si me pinchan no me sacan sangre’, se trata del conocido cuadro de ‘El Ángelus’ (1859) de Millet. Quizás ustedes no lo sepan, pero este cuadro fue motivo de un exhaustivo estudio paranoico-crítico por parte de Salvador Dalí, que publicó un libro indicando sus claves ocultas como si fueran los clavos de Cristo.

En el cuadro, Millet muestra el momento en que una pareja de jóvenes campesinos está en actitud de oración. La escena de gran belleza se desarrolla al atardecer, y parece remarcar la paz y recogimiento de la pareja. Pero Dalí descubrió que detrás de aquellas imágenes se ocultaba una realidad otra, había unos poderes oscuros y malditos, como la escena inicial de ‘Blue Velvet’ (1986). Según Dalí, el hombre y la mujer agachan sus cabezas por vergüenza, y mientras él oculta con su sombrero una evidente erección ella se toca los pechos. A sus pies, entre ambos, hay  un cesto con patatas, pero en realidad se trata de una tumba, seguramente la tumba del hijo ofrecido en sacrificio.
Además, Dalí siente que el cuadro de Millet oculta un significado relacionado con la castración y la muerte. Utilizando teorías freudianas compara la figura de la campesina con la hembra de la mantis religiosa, un insecto que devora al macho después de la cópula. La carretilla es interpretada también como una imagen de sumisión sexual, la ‘carretilla de la carne’ o la postura ‘del perrito’ que aparece evidente en la película desde distintos ángulos.

Así de pronto ‘El Ángelus’ de Millet se convierte en la obra sexual más turbadora, más enigmática y más rica en pensamientos inconscientes que jamás ha existido. De la misma manera ‘Las Perversiones de los Condenados’ esconde algo más que acrobacias sexuales, tiene un mensaje oculto que solamente podemos descubrir desde un análisis paranoico-crítico, y más turbados todavía entrar la Dimensión Desconocida.
 
Es entonces cuando te cuelgas de la Vida y te atreves a  Gozar sin avergonzarte.
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martes, 9 de octubre de 2012

48 Horas de Sexo Alucinante


 
Película  Dorada en un tardío 1987, una que es Brasileña y, más allá de Copacabana, en cuestiones senso y sexo recuerda  que ‘Dios es Brasileño’ ¡!!!.

 
Director:  José Mojica Molins

Año: 1987

País: Brasil

Guionista: Mario Lima

Género: Máster de Cine Adulto para Padres de Familia. Introducción.


Actores:  Andrea Pucci, Oswaldo Cirillo,  Zé da Ilha,  Darby Daniel,  Bené de Oliveira,  Eliane Gabarron, Walter Gabarron,   Sílvio Júnior, Mario Lima, Carlos Lombardi y José Mojica Marins

 

Comentarios

’48 Horas de Sexo Alucinante’, es una película del director José Mojica Marins, otrora conocido por su extravagante personaje Ze do Caixao, que se permite filmar escenas explícitas de sexo al amparo de considerar que se trata de un estudio serio de psicología sexual. La película empieza con la Dra. Margharett, una sexóloga, que tras asistir a la proyección de la primera película de Mojica : ’24 horas de Sexo Explícito’ considera que sería interesante hacer algo más  extenso sobre el sexo, y para ello propone al director preparar un maratón de 48 horas con la participación de hombres y mujeres que libremente se libren al sexo libre, y que aguanten el tirón.

Como que la psicóloga se compromete a financiar el film el productor Mario Lima convence a José Mojica de que es una buena oportunidad de rodar y …. y empieza el cásting con las revisiones médicas a machos y hembras, que por poco uno se queda de un ataque al corazón con razón. El escenario se ambienta en una bacanal romana presidida por Calígula, que con la ayuda de un ordenador va anotando las eyaculaciones de los participantes, de forma que al final se declare un justo vencedor del evento o tormento.

En el concurso solamente se contabilizan las eyaculaciones masculinas, corridas de semen recogidas por las compañeras de sexo (quién sabe dónde) que actúan fundamentalmente como elementos excitantes.  Podemos considerar este hecho totalmente injusto y totalmente machista, aunque debemos admitir que la verificación del orgasmo femenino es a veces difícil, y que hay mujeres que fingen muy bien y podrían romper las estadísticas.

Es curioso ver durante el maratón el deambular de los asistentes, cámaras y otros, entre las parejas que copulan con ardor romano, y especialmente la expectante actitud de la doctora en sus funciones de Tribunal Copular, que toma nota fielmente de todo lo que allí sucede como base de su tesis doctoral… o no, que más tarde se desvela el secreto.

Esa actitud de tomar notas ante los furiosos cuerpos revueltos en la lujuria del sexo y el espacio dan fe de una nueva filia o forma de excitación sexual en la que la persona llega a la plena satisfacción no sólo en la observación (mirón) , sino en la recreación por escrito de la situación . Es sabido que el insigne Salvador Dalí organizaba bacanales con la participación de sus más ardientes seguidores, y así, mientras el divino Dalí se sentaba en su trono, iba dando indicaciones a las ‘masas’ de como se debían desarrollar los acontecimientos, y contento, satisfacer su peculiar sexo sentido.

Sin ir más lejos y en sincronía  con el destino, descubrimos un programa de televisión llamado ’24 horas con un Gigoló’. Se trata de un programa de investigación  donde Samanta se adentra en el mundo de las escorts y los gigolós, conviviendo con ellos 24 horas y exponiendo al mundo sus vivencias, vicios  y pensamientos (http://www.mitele.es/programas-tv/conexion-samanta/temporada-5/programa-43/ )  . Me interesa este programa en particular por la aparición de un hombre XXX que contrata a una pareja de profesionales para saciar su ‘redactolania’, la excitación producida por la escritura de textos pornográficos, y en su extensión, la puesta en escena de sus textos escritos, mientras toma nota y se bebe una ‘Fanta Limón’.

El personaje en cuestión será un PagaFantas en su vida, aquél que invita a una chica a tomar algo a ver si cae y luego no hace, ni intenta nada de nada, aunque allí queden sus papeles para la posteridad; y volviendo a las 48 horas, en la segunda parte de la película la doctora declara sus verdaderas intenciones. Resulta que desde  pequeña arrastra un trauma, de forma que tiene dificultades para entablar relaciones sexuales normales, y lo único que la excita sería mantener relaciones con un Toro. Así que lo de la película era una excusa, y le pide a Mojica que la ayude a realizar su fantasía.

En este punto me apunto a declarar que la solución encontrada por los productores coincide plenamente con los postulados de la ‘Psicomagia’ declarados  por Jodorowski. Para que la doctora se cure es necesario que llegue a realizar el acto y así romper el hechizo, pero según Jodorowsky no hace falta que sea con un toro de verdad, ya que las personas actuamos fundamentalmente en el plano simbólico, y nuestra mente puede resolver sus contradicciones con elementos similares y objetos que lleguen a nosotros como símbolos.

Dicho y Hecho, construyen una vaca hueca donde pueda situarse  Margharett en posición de recibir al Toro, y se presenta el Toro que resulta ser un hombre disfrazado de Toro. Funciona.

Escoger esta película para presentar el ‘Máster de Cine Adulto para Padres de Familia’ no es gratuito, aunque no cueste ni un euro, ni tan sólo por lo antes expuesto. Aún hay más. La doctora Salanova en su libro de ‘Postpornografía’  nos cuenta directamente:

‘Entre mi trabajo y mis estudios, hay días en que he llegado a ver cuatro o cinco películas porno seguidas. Esto puede parecer el sueño del heterosexual medio de entre 15 y 25 años, y al principio es gracioso que te paguen por eso, aunque sea poco. Pero llega un punto, en torno al minuto treinta y seis de la segunda película, en que todo empieza a ponerse raro. Empiezas a ver a los actores y actrices de forma extraña, como hechos pedazos en un sentido literal. Son órganos y extremidades vivas y palpitantes, pero desconectadas de los lugares en que deberían estar y vueltas a conectar unas con otras de una manera extraña. Penes enormes que entran y salen de agujeros , prótesis invisibles que acechan debajo de la piel, lenguas que flotan, líquidos que fluyen.’

La comprendo y me parto porque comparto su sufrimiento cuando preparo los escritos para el máster. Sin duda el degénero del cine pornográfico se especializa en exprimir al máximo aquellos elementos (actores incluidos)  y situaciones que funcionan y abren mercados. Cuando una película funciona a la mañana siguiente encontramos la segunda parte, luego la tercera y hasta el infinito. Por eso la propuesta de estudio riguroso y científico no se podrá hacer sobre el universo completo, y deberemos tomar una muestra representativa: 48 películas que ilustren y den fe de lo peor, visto y no visto, del Cine Adulto.

En este caso debiera revisar las 24 horas antes de las 48, y en ello estoy, pero si les soy sincero no puedo aguantar más de dos seguidas, que en esto veo que ellas aguantan más, mucho más. Si es que todavía estoy con las parodias porno de Halloween, que son más de 5 horas de horror y sexo, aquí se lo debo mientras bebo una Coca Cola Light para Iluminarme Mejor.

Para finalizar este post justifico una vez más esta película como Introducción del miembro Electo. Se dice, ellos dicen,  que ‘a las mujeres no les gusta el cine porno porque los protagonistas no se casan al final’, y quizás tenga razón, y eso que siempre le digo a mi mujer que con tanto achuchón seguro que se quieren. Felizmente he aquí la excepción, brasileña tenía que ser, al final no solamente se casan los protagonistas, sino que lo hacen a ritmo de bolero de

Carlos Gardel cantando "El Día que me quieras", un Himno al Amor que abre las Puertas de este Máster mientras pone punto y final a uno de los pornos  más surrealistas que se pudieran dedicar a Dalí.

Fotos
 


 
 
 




Margharett, Jodorowsky y Psicomagia




24 horas con Samanta