domingo, 24 de marzo de 2013

Al Pereira versus The Alligator Ladies


Demencial... demencielo ????  ‘Ha llegado la hora de arrancarme los ojos’  porque no puedo seguir viendo Al apocalíptico Al Pereira con su verbo: ‘Esto no se puede aguantar !!’.


Director: Jess Franco

Año: 2012

País: España


Guion: Jess Franco y Antonio Mayans



Comentarios

Incondicionales de tío Jess esperando en las escaleras de Jacob del cine Maldá de Barcelona para asistir a la première (y  ultimière) en Barcelona de su película ‘Al Pereira vs The Alligator Ladies’ , y los Hermanos Lumière…. por qué inventaron el cine ¿?¿?

El cine como caja de sueños que traspasa la pantalla, unos sueños húmedos que infunden al investigador Al (Mayans) Pereira pesadillas contra unas Mujeres Lagarto como avatares de los Súcubos  franquianos del Necronomicón, una vez más.

Irene Verdú, Carmen Montes, y Paula Davis encarnan a estas manifestaciones viciosas que descaradamente se enfrentan al espectador bajo las órdenes precisas de su director… Fu Manchú ¿?¿?... No !! …. Es el mismísimo Jess Franco que aparece en la pantalla por delante y por detrás, más allá del espejo y tras el espejo, con referencias cruzadas de obras anteriores y apuntes escatológicos en la canción… hasta tirarse un cuesco, como flatulencia ruidosa que no pudimos llegar a oler,  ni oír ya que la sesión era ‘Psycho Burdel’.

Así fue, y doy testimonio, una noche de cine única e  intransferible, que nunca jamás se podrá repetir ni ampliar. Entrando en el cine, la animadora del evento nos servía unas birras de cerveza en su ‘rubiez abirrante’, mientras su máscara de ‘Santo’ nos mentía, porque el Espíritu Santo se quedó atrás ante tanto cachondeo y matraca, en la cercana Iglesia de la plaza de Sant Felip Neri, y nos dejó expuestos al Psycho Burdel.

Si Norman Bates levantara la cabeza no dejaría ‘titola’ con cabeza, descabezando los miembros del personal por sus irreverentes ‘birridos’ de birra y machacando sus íntimos  instrumentos por las malas notas (nos vemos en septiembre?)  hard musicales del rock puro y duro que acompañaron toda la proyección. Además, nada más empezar un sexo que habla habla como el mismo Jess en sí mismo, alguien da más????

Por momentos un ‘pause’, otros el doblaje improvisado de la rubia que lo daba todo, entonces en la pantalla aparece un culo y aparte y alguien se acerca a la pantalla para trastear; y la gente alza los móviles acompañando la banda sonora de Disney, de mujer contra mujer, hasta el jazz del Dr Wong… recordando la rediviva Analía Ivars retorciendo su cuerpo como ellas de nuevo lo hacían.

Música a veces sorprendente a veces inesperada, siempre emotiva como las imágenes que surfeaban la ola más grande del mundo, y todos allí rendidos y aturdidos por piropos impropios e improperios inmerecidos.

Los actores justos y necesarios, a la cabeza Antonio Mayans siempre traje bien vestido, y las mujeres Irene, Carmen y Paula Davis siempre desnudas sin vestido y sin sentido (del decoro, aunque de figuras decorativas nada de nada)  bailando pegadas con pegamento en todo momento como canta Sérgio….corazón con corazón, en un solo salón dos bailarines,


atrasadísimos los dos, acariciándonos, sintiéndonos la piel,
vamos a probar, probar el arte de volar.

Como remedo del personaje histriónico que Jess Franco asumiera en su papel,  aparece el personaje del retrasado Sal Pereira (Luisje Moyano) en el hotel, que parece un pollo asado sin sal cuando se aliña con mujeres a la vista de Nacho Fiol que,  desde la cabina de proyección del cine y como organizador del evento, no se enteró ni un ‘juan Ymedio’ de la magnitud del tormento; mas como Reñueles en la película, se sentó en una esquina sentando cátedra en el asunto y fe en su futuro de grandes éxitos como el de ayer que no le deben faltar mañana.

Respecto al argumento, no hay argumento sin discusión hasta las lágrimas de sus actrices, que no entendían lo que pasaba ni lo que le pasaba por la cabeza a tío Jess. Y la bronca monumental desató la ‘tormenta de anti ideas’ y  restableció el equilibrio, una ‘Pelotera Perfecta’  registrada para la posteridad y la pistola de Mayans mientras los del fondo gritaban: ‘Que se las fffff…..’.

Esta situación no es nueva en manos de nuestro  director,  para suplicio de productores y amigos. De las escenas mezclando, logramos un puzle sangriento y mil gritos en la noche. Así podemos renombrar la caída de la peluca rubia ‘de Candy Coster’ en el escarceo lésbico y travieso encuentro como silencioso y sincero homenaje a la fallecida musa, en paz descanse.

Destacar por no dicho también la aparición del cuadro de ‘La Última Cena’ de Leonardo da Vinci  al fondo mientras en la mesa de primer plano la mujer es servida desnuda en su salsa. ¿Qué nos quiere decir el director con esa disociación de Ideas ¿¿??

¿Y la danza  ritual de carnaval al final?... cantando ‘baixant de la Font del Gat….’ (bajando de la fuente del gato) mientras los adoradores allí presentes gritaban con gritos desgarrados: ‘que se acabe ya … esto no se puede aguantar  !!!’ ¿Era eso lo que buscaba provocar el director con sus enigmas veni, vidi, da Vinci ¿¿??

Jess Franco, como Ironside, investiga los límites del cine experimental y surrealista. Su aparición apuntando a los actores y compartiendo escena promueve el metacine y desafía al destino. Como Goya de honor ya reconocido vive recogido en su mito. Sin querer, la fama le aplaude, y su voluntad sigue firme en este mundo escribiendo el ‘Libro de la Ley’ de una magia difícil de explicar y sólo al alcance de algunos escogidos seguidores.

Éste es el Legado, o el Pecado, de Jess Franco, una película para incondicionales de su cine en libertad condicional mientras esperamos el juicio divino, y adivino que no será la última, porque como en ‘Cita con Rama’ siempre rueda de dos en dos o de 3 en 3.


Más cine, más silencio se  rueda sobre ruedas y Jess Franco dice el Nombre.


Enlaces:

Mucha más Información

en el ‘Franconomicón’ de Álex Mendíbil


y ‘La Abadía de Berzano’



FOTOS
Nacho en las Escaleras de Jacob... preparando un Encuentro... en la 3a Fase




Rakel Mandela con cara de 'Santo', el enmascarado de Plata



MuxXxa birra y MuxXXas Nueces.....


El Sexo que habla y cómo Habla......




Antonio Mayans espectador de Honor




Carmen Montes espectácular...



Carmen Montes mucho más especta-Cular...


La Última Cena de Da Vinci


Baixant de laFont del Gat.......


En la esquina Adivina.......


Espejito, espejito, quén és el más Bonito ??????????









sábado, 16 de marzo de 2013

Las Perversiones de los condenados


 
 
La Serie ‘Maestros del Ardor’ reúne a los mejores directores de cine pornográfico. Desde distintas perspectivas cada uno de ellos aporta una característica peculiar que se le reconoce como sello distintivo. Las obras presentadas piden ser revisadas a gritos, entre gemidos, más allá del bien y el mal.
 
 
Director:  Frank Thring
Año: 2001
País: España
 
Argumento:  Barbara Brown
Género: Cine de Adultos
Serie : Pirate Video Deluxe nº 12
Productora: Private
 

Reparto

Anastasia Blue
Harmony Grant
Amber Michaels
Alexandra Nice
Frank Thring
Comentarios

A veces me pregunto porque siento un dolor ineludible en el fondo de mi corazón cuando trato temas de contenido demoníaco que acaban en pornográficos. Sin duda la exposición a tumba abierta de los bajos instintos favorece la resurrección de los muertos y la esperanza de vidas futuras más allá de Orión.

Esta película nos permite presentar al primer gran director del género del Ardor. Frank Thring  nació en Inglaterra el 6 de Junio de 1950 bajo el signo de Géminis, por lo que no nos extraña su doble genialidad por delante y por detrás, tras la cámara. Su nombre se viste de apodos para trabajar en el cine para Adultos desde el año 1989 hasta nuestros días, desarrollando su carrera como director para Private , Hustler y H2 principalmente.

Pronto destacó por sus tendencias Fetichistas que combinaba adecuadamente con el sexo mainstream. En particular su serie ‘Pirate’ (1998-99) y ‘Pirate Deluxe’ (1999-2000) para Private resultan ser un rotundo éxito que consolida su carrera y lo convierten en director fetiche.

La Saga Pirate presenta un pack de 12 películas que cuentan 36 historias (3x1) de  unos 20 minutos, el tiempo estimado que necesita un hombre para excitarse y llegar al orgasmo. Historias de terror, de extraterrestres, de policías, de todo entre látex y tacones de aguja mientras hombres y mujeres copulan a ritmo de bolero. Doce Campanadas para despertar la libido del espectador con actrices guapetonas y tetonas que gustan de machos cabríos como  Frank Gun, John Walton, David Perry y el mismísimo Frank Thring.

Una de las  series más divertidas dirigidas y protagonizadas por Frank Thring fue ‘Mr. Beaver Checks In’ (2000-2003) para Hustler. En esta serie Frank encarna al Sr. Beaver, un viajante de comercio que viaja por todo el mundo y se ve envuelto en picantes y desmadradas aventuras con exuberantes y exóticas mujeres de los países que visita. La acción se desata cuando el mujeriego Mr. Beaver busca el placer en mujeres que no debe, en general casadas de buen ver y vino servido,  y de pronto son sorprendidos por el marido, por lo que siempre acaba escondido en el fondo de un armario desde donde debe observar el feliz copular de la pareja, sin perdón en su condición de mirón.

En 1990, a los cuarenta años, Frank Thring  toma la decisión de ponerse delante da la cámara para follar. Según confiesa como director sufría de calenturas, y no pudo aguantar más tanto despelote de chicas abiertas de piernas, largas y seductoras, con cinco chicas a la vez. Así que abrió sus carnes para el espectador mostrando en todo su esplendor  su manifiesto fetichismo, lamiendo botas y recibiendo mimosos azotes.

Su Fetichismo de largas piernas, su perversidad como actor y  una dirección escénica de cámara voyeur increíble que convierte al espectador  en un mirón extasiado, son la marca de clase de este Maestro del Ardor. Sus películas tienen un sabor especial que transita por la contemplación erótica de zapatos de tacón de aguja, pies desnudos y cuerpos en ajustadísimos vestidos de látex. Como espectadores nos sumamos a un desmadre sexual y visual donde las protagonistas se exhiben expresando su poder como  objetos sexuales.

Por todo ello la excitación sexual de sus películas se eleva a la enésima potencia cuando desarrolla la química precisa en explícitos planos de actos sexuales vestidos de látex, y sin dejar de ser una porno convencional, se reviste el conjunto con toques de humor grotesco que funden y confunden.

El título de la película, ‘Las Perversiones de los Condenados’, se corresponde con el título del libro que busca desesperadamente la protagonista del Plan. Se trata de un libro oscuro de contenido satanista que rivaliza con el mismísimo Necronomicón de H.P. Lovecraft en la lista de los libros condenados. Por momentos la película deviene una historia de adoración al diablo mediante el asesinato, la lujuria y el sacrificio sexual.

El pobre Frank, es un rico banquero que se enamora y se casa con la sirvienta que lo seduce de látex mientras late su corazón. Vestida para la lujuria esta mujer quiere más, y más y más de las perversiones de los condenados que se ilustran claramente con escenas de adoración al diablo mediante dobles penetraciones, anales y faciales, hasta acabar en una orgía propia de las sectas satánicas, ritual incluido.

El valor de Frank Thring de enfrentarse a la realidad de las sectas satánicas que brillan en la oscuridad de nuestra sociedad actual es comparable al de Kubrick con sus ‘Eyes wide shut’ (1999) . Aunque se niegue desde el abismo la muerte de Kubrick antes de estrenar su obra se pudiera considerar una advertencia de las fuerzas ocultas para aquellos que exponen sus ritos y ceremonias al gran público. Recordar también lo que le sucedió a Román Polanski por rodar ‘La semilla del Diablo’ en 1968.

De hecho al final de la película Frank es asesinado simulando un suicidio mediante colgamiento de cuerpo entero, una señal más de los misterios que esconde el film cuando la carta de ‘El Colgado’ resulta ser el arcano XII del Tarot de Crowley, y estamos hablando del vídeo nº 12 de la Serie Pirate Deluxe. ‘Cuélgate de la Vida y Goza sin avergonzarte’ dice el Colgado según Crowley, y nunca mejores imágenes ilustraron tan sagrado misterio.

Así que filmamos una película porno en lugar de rodar una película de terror sobre unos adoradores del diablo, más nos vale, y además tenemos la excusa perfecta para que el sexo sea el protagonista, mientras la Sacerdotisa alza el cáliz y la daga sagrada ante la virgen en sacrificio, y todos en pelotas esperan la señal convenida para copular con ardor y ver aparecer a Satanás entre la niebla.

Tampoco puedo quitarme de la cabeza la escena de la rubia teutona con uniforme nazi empalada en holocausto caníbal. Reminiscencias de las letras del poeta J.E. Cirlot, también experto en cábala, dedicadas a Rudolf Hess y la conexión de Hitler con S. Thule y las ciencias ocultas.

Elevo mi armadura negra,
mi cristalino traje terso,
mi cortada figura llameante,
reuniendo ruina’

 
De pronto todo encaja en la caja de sorpresas que es Frank Thring, que lo vemos cómo podríamos ver al mismísimo Aleister Crowley en su misa negra, ofreciendo su semen sagrado como potencial de vida y origen del Universo entero, bocas abiertas recibiendo el elixir de la Vida, labios lascivos que besan el oscuro cielo del Averno.

Y al fondo de la estancia vemos el retablo que esconde el Sagrario. Oh Cielos!!!! , Infiernos esta vez, no lo puedo creer y ‘si me pinchan no me sacan sangre’, se trata del conocido cuadro de ‘El Ángelus’ (1859) de Millet. Quizás ustedes no lo sepan, pero este cuadro fue motivo de un exhaustivo estudio paranoico-crítico por parte de Salvador Dalí, que publicó un libro indicando sus claves ocultas como si fueran los clavos de Cristo.

En el cuadro, Millet muestra el momento en que una pareja de jóvenes campesinos está en actitud de oración. La escena de gran belleza se desarrolla al atardecer, y parece remarcar la paz y recogimiento de la pareja. Pero Dalí descubrió que detrás de aquellas imágenes se ocultaba una realidad otra, había unos poderes oscuros y malditos, como la escena inicial de ‘Blue Velvet’ (1986). Según Dalí, el hombre y la mujer agachan sus cabezas por vergüenza, y mientras él oculta con su sombrero una evidente erección ella se toca los pechos. A sus pies, entre ambos, hay  un cesto con patatas, pero en realidad se trata de una tumba, seguramente la tumba del hijo ofrecido en sacrificio.
Además, Dalí siente que el cuadro de Millet oculta un significado relacionado con la castración y la muerte. Utilizando teorías freudianas compara la figura de la campesina con la hembra de la mantis religiosa, un insecto que devora al macho después de la cópula. La carretilla es interpretada también como una imagen de sumisión sexual, la ‘carretilla de la carne’ o la postura ‘del perrito’ que aparece evidente en la película desde distintos ángulos.

Así de pronto ‘El Ángelus’ de Millet se convierte en la obra sexual más turbadora, más enigmática y más rica en pensamientos inconscientes que jamás ha existido. De la misma manera ‘Las Perversiones de los Condenados’ esconde algo más que acrobacias sexuales, tiene un mensaje oculto que solamente podemos descubrir desde un análisis paranoico-crítico, y más turbados todavía entrar la Dimensión Desconocida.
 
Es entonces cuando te cuelgas de la Vida y te atreves a  Gozar sin avergonzarte.
Enlace Película
 
FOTOS

 
 
 


















domingo, 10 de marzo de 2013

El 1,2,3 de la MorT


Tarde Loca en el Buque Maldito, abierto a navegantes de todo tipo en el Espai Jove Garcilaso de Barcelona. Cinco cortos, 5, de terror y ficción, que con emoción disfrutamos los allí presentes en espíritu y alma.

El primero con el número ‘8’ explica sin palabras y con contundente banda sonora la historia de un nido de brujas en el día del octavo aniversario del que supongo hijo del diablo…..

Después ‘Yellow’ del joven Ryan Haysom como sincero homenaje  al cine giallo amarillo que reabrió heridas en mi cerebro sangrando imágenes de ‘Mil Gritos tiene la Noche’ (1982)   de J.P.S., mi clásico del género y por degénero además referencias circunstanciales a ‘Zodiac’ (2007) y más recientemente ‘The Collector’ (2009), el asesino me inspira.

Pero vamos a hablar mejor de nuestros jóvenes directores que en escena y de cuerpo presente presentaron sus Obras. Nos referimos a….

Rafa Dengrá y su ‘Oscuro Resplandor’, protagonizada por Mayka Dengrá y Eva Ayats . El corto explica los experimentos de una compañía  llamada Dark Spiral con dos niños llamados Vince y Ash que tienen poderes psicokinéticos, y que cuando están juntos son realmente peligrosos.

Rafa nos explicó que realizó el corto con 700 euros, 300 de los cuales se los gastó en unas lentillas especiales que espera reutilizar varias veces (interesados en alquilarlas poneros en contacto) y los muebles IKEA con que se parten la Krisma. Es increíble como con tan poco presupuesto pudo presentar una obra tan digna. Está claro que el corto se muestra en la línea de las webseries que en pocos minutos expresan una idea de forma convincente, y que se ajusta a las demandas del público actual que consume audiovisual hard & quickly.

El tema de este corto enlaza cuánticamente con la novela ‘Hipnofobia’ de Salvador Macip , (http://libros.fnac.es/a710495/Salvador-Macip-Hipnofobia ), que está de enhorabuena por su reciente traducción y repercusión sin discusión al francés, que es un idioma (por supuesto !!).  Atención Salva y Rafa, a ver si nos dais una sorpresa y Habemus Peliculum.

Después ‘Zona de Caza’ del director Jordi Romero que también se constituye como productor, o sea, que él mismo ha puesto los aprox. 6.000 euros que ha costado la película.

Como el mismísimo Jordi nos cuenta, ya desde pequeño su obsesión eran los Hombres Lobo, y tras conocer a Paul Naschy la cosa se aceleró hasta confirmarse en este corto con proyección de largometraje y el premio Naschy en la cartera. Desde aquí le aplaudo y entiendo, porque cuando tienes una cosa en la cabeza no te deja tranquilo hasta que lo plasmas en una pantalla de plasma. En mi caso es más sencillo,  porque lo resuelvo con un post en Horroerótica, porque cada uno de estos post es una obsesión resuelta.

Tengo que aplaudir aún más fuerte a Jordi porque su corto fue el único corto que gustó a la más exigente de las críticas de cortos de terror, mi mujer, que soporta estoicamente el terror por amor. Felicidades porque pensé que nunca más me dirigiría la palabra por invitarla a una tarde de cine romántico con final feliz (¿?), y tu hombre lobo tiene un final feliz… ¿o no?

Finalmente aparece en pantalla el puño de ‘Fist of Jesus’ recogiendo espíritu y metralla del genial ‘Brutal Relax’ y defendido en la sala por su realizador David Muñoz, Dios lo acoja en su gloria junto con Adrián Cardona y el actor Marc Velasco (tb presente), responsables de este engendro para gusto de espectadores fieles y disgusto con acento canónico de la más exigente de las críticas de cortos de terror.

Cuidado David que te sacó la cruz con intención de redimir tus pecados, tú lo viste, y se queda con la idea de que el corto puede ser una burla a la figura de Jesús, que los temas religiosos se deben tratar con cuidado para no herir sensibilidades y te dedica algunos exabruptos más sin importancia que está claro no te deben importar y puedes exportar a otras dimensiones.

Por mi parte defendí la libertad de expresión y la condición de Lázaro como el primer zombi de la historia, que Jesús da una lección de poder como personaje y que no debemos confundir el personaje  con la persona que algún día juzgará a vivos y muertos.

En cualquier caso Bravo a Todos por la hora y media de excelencia de unos directores y unos cortos que no desentonarían, al contrario se sentirían, en la segunda parte de ‘The ABC’s of Death’… mejor todavía, a continuación les presento unas fotos y la película ‘El 1,2,3 de la MorT’….. a sufrir Malditos !!!

Fotos










‘El 1,2,3 de la Mort’